중국 예술가가 반 고흐를 뛰어 넘었다?!

Zhang Daqian은 서구에서는 잘 알려지지 않을지 모르지만 미술 시장에서 그는 워홀이나 모네와 동등합니다. 나중에 입양된 미국 조국에서 현대 미술을 재창조한 중국 고전 회화의 대가인 Zhang의 작품은 잉크 풍경에서 추상화에 이르기까지 전통을 망라했습니다. 그리고 널리 퍼진 "동양의 피카소" 비교는 문체적으로 오해의 소지가 있지만, 그런데도 장르를 초월하는 그의 능력과 그의 그림이 현재 명령하고 있는 하늘 높은 가격을 말해줍니다. 그것은 일련의 주요 판매 중 가장 최근의 것이었습니다. Art price 데이터베이스에 의해 생성된 연간 순위에 따르면, 아티스트의 작품은 2016년 경매에서 3억 5,400만 달러 이상을 벌어들였으며, 이는 그 해 세계의 다른 어떤 예술가(사망 또는 생존)를 능가합니다. 작년에 그는 Vincent van Gogh와 Banksy와 같은 시장 거물급 선수보다 앞서 같은 목록에서 6위를 차지했습니다. 그가 사망한 지 거의 40년이 지난 4월, Zhang의 1947년 그림 "왕 씨 멍 이후의 풍경"은 홍콩 소더비 경매에서 4,700만 달러에 낙찰된 사상 가장 비싼 작품이 되었습니다. 샌프란시스코 아시아 미술관에서 열린 2019년 장 작품 전시회를 공동 기획한 존슨은 전화 인터뷰에서 "그의 천재성이 더 널리 알려지면서 가치가 빠르게 상승했다"고 말했다. 그는 "가격이 곧 두 배가 될 것이라고 생각한다"고 덧붙였다. 그는 서방 박물관과 수집가 사이에서 장에 대한 "무식"이 가격을 "상대적으로 낮은" 수준으로 유지하고 있다고 말했다. 이것은 빙산의 일각에 불과하다고 샌프란시스코 주립대학교 미술 교수인 마크 존슨(Mark Johnson)은 말했습니다. Johnson은 "Zhang Daqian이 20세기의 가장 중요한 예술가 중 한 명이라는 데는 의심의 여지가 없습니다. 그의 작품은 세계 문화를 언급하는 동시에 중국 고전 문화에 깊이 스며들었습니다."라고 말했습니다. 중국 예술가." 일본에서 염색과 직조를 공부한 후 상하이에서 유명한 서예가이자 화가인 Zeng Xi와 Li Ruiqing에게 교육받았습니다. 중국 고전 걸작을 베끼는 것이 그의 교육의 기본이었으며 Zhang은 명나라와 청나라의 위대한 예술가를 능숙하게 복제하는 법을 배웠습니다(나중에 고도로 숙련된 위조자가 됨). Johnson은 "이는 기본적으로 중국 고전 회화의 잠재력에 혁명을 일으켰습니다. 건조하거나 보다 학문적인 모습을 위해 기피되었던 이 믿을 수 없을 만큼 호화롭고 풍부하며 관능적인 팔레트를 들어냈기 때문입니다."라고 말했습니다. 20세기 초 중국 남서부 쓰촨성에서 태어난 Zhang(이름은 Chang Adi-chine으로도 표기됨)은 어려서부터 엄청난 재능을 보였습니다. 어머니에게 그림을 배웠던 그는 십 대 때 도적들에게 붙잡혀 약탈당한 책을 사용하여 시를 공부했다고 주장했습니다. 그는 1930년대에 예술가로 명성을 얻었고, 2년 동안 간쑤성 둔황에서 다채로운 불교 동굴 벽화를 연구하고 열심히 복사했습니다. 이 경험은 그의 예술에 지대한 영향을 미쳤습니다. Zhang은 비유적인 그림 기술을 연마하는 것 외에도 곧 자기 작품에 보다 폭넓은 화려한 색상을 사용하기 시작하여 중국 미술에서 "거의 혼자서" 인기를 되살렸다고 Johnson은 말했습니다. 그러나 Zhang의 실천은 중국 전통에 기반을 두고 있었지만 1949년 공산주의의 부상으로 인해 그는 자기 고국과 불화를 겪었습니다. 특히 존슨은 화가가 마오쩌둥 주석이 경제 발전의 걸림돌로 여겼던 고대 문화에 대한 새 정부의 경멸에 마음이 안 좋았다고 말했다. 다른 많은 예술가와 마찬가지로 Zhang은 1950년대 초에 중국을 떠나 아르헨티나와 브라질에 살면서 캘리포니아의 Carmel-by-the-Sea에 정착했습니다. 1956년 그는 파리에서 피카소와 만나 그림을 교환한 것으로 유명하다. 언론은 이를 동서양의 위대한 만남으로 묘사했다. Picasso가 Zhang에게 그의 중국 스타일 작품 중 일부를 비평해달라고 요청했을 때, 후자는 외교적으로 스페인 마스터가 올바른 도구를 가지고 있지 않다고 제안했고 나중에 그에게 중국 붓을 선물했습니다. 이러한 변화는 부분적으로 그의 시력 저하의 결과이기도 했습니다. 당뇨병으로 악화한 Zhang의 시력 저하로 인해 세부 사항을 보는 것이 어려웠습니다. 비유적인 형태와 정의된 붓놀림은 소용돌이치는 색과 깊은 잉크 얼룩으로 대체되었습니다. 산, 나무, 강은 여전히 ​​존재했지만 단지 암시되었을 뿐이었고, 마치 안개가 풍경 위에 내려앉은 것처럼 부드러운 선과 불명확한 형태로 표현되었습니다. 소더비 아시아(Sotheby's Asia)의 중국 회화 부서장인 카르멘 입(Carmen IP)은 화상 통화를 통해 "그가 60년대 미국에 있었다는 사실을 부정할 수 없다"고 말했다. "그래서 그는 추상표현주의에서 어떻게든 영감을 받았을 것입니다. 하지만 그에게 그것은 중국 회화의 역사와도 관련될 수 있는 것이었습니다."

약 20년 전만 해도 중국은 세계 미술 시장의 1%에 불과했습니다. Zhang 은 2002년 앞서 언급한 Art price 순위에서 80위를 기록했으며 전 세계 경매에서 5백만 달러 미만을 벌어들였습니다. 그러나 Art Basel과 UBS의 2022년 세계 미술 시장 보고서에 따르면 현재 중국은 미국에 이어 세계에서 두 번째로 큰 미술 시장입니다.
Zhang의 작품 판매를 여러 차례 감독한 IP에 따르면, 그의 그림에 대한 수요는 주로 "더 성숙한" 수집 습관을 지닌 중국 바이어에 의해 주도됩니다. "그들은 작업의 질을 이해합니다."라고 그녀는 말했습니다. 그러나 4월의 판매에 대해 놀라운 점은 3억 7천만 홍콩 달러(또는 4천 7백만 달러, 초기 추정치의 5배 이상)를 초과하는 가격표만이 아니라 기록을 경신한 그림 유형이었습니다. IP에 따르면, 역사적으로 가장 큰 액수를 모은 것은 중국에서 제작된 보다 전통적인 그림보다는 Zhang의 후기 추상 작품이었습니다.
"결과는 우리에게도 놀라운 결과였습니다."라고 IP은 말했습니다. "2억(홍콩 달러 또는 2,500만 달러) 수준에 도달한 가격을 보면 대개 스플래시 워크입니다. 그래서 우리는 이것을 전혀 예상하지 못했습니다." Johnson은 "나는 그를 개인적으로 아는 몇몇 사람들의 친구였습니다. 그리고 그들은 그가 단지 펜이나 붓을 가지고 그가 완벽하게 기억하는 중국 고전 예술의 걸작들을 스케치하기 시작하는 것을 좋아한다고 말했습니다. 그리고 다양한 종류의 붓놀림. 그는 공예를 좋아했습니다."
"그래서 사악한 거야?" Johnson은 Zhang의 위조에 관해 물었다. "아니면 이 매우 정교한 아이덴티티 플레이의 일부인가요?"